Vidal de la fuente

Prólogo
-Tema de Vidal de la fuente
(Javier J. Miranda)
Tema instrumental, creado por el mismo autor del libro, que nos introduce en el mundo inquietante y fantasmagórico que nos espera.
-Close my eyes forever
(Ozzy Osbourne, Lita Ford)
La canción que se escucha por la radio durante el prólogo. Lita Ford y Ozzy Osbourne la escribieron juntos y la cantan a dúo. Es una romántica balada de rock que el protagonista recordará a lo largo de toda su vida.
El último tren
-Taiji
(Kenji Kawai)
Este tema del compositor japonés Kenji Kawai es la música que deberías oír mientras el protagonista escucha la historia del pequeño tamborilero.
Réquiem por las almas condenadas
-Réquiem
(Javier Muñoz, José Luis Miranda)
La película independiente “Réquiem”,  de la que se habla en el libro, es real. Aquí tienes  la canción original de la película. Está compuesta por Javier Muñoz con letra de José Luis Miranda, interpretada por Mari Paz Pérez.
-Legacy
(Neil Davidge)
Este corte es el tema elegido para definir al espejo. Tenlo en mente cada vez que el protagonista ve algún reflejo. Deja que sus notas se introduzcan en tu mente, siente la fuerza que transmite un tema aparentemente dulce y tranquilo.
-Preludium
(Therion)
Tema escogido para el anticuario, la tienda de antigüedades y, por extensión, para el código numérico que aparece en varios relatos. ¿Qué es ese código? ¿Qué clave esconde? Tal vez nunca se sepa. Tal vez solo sea producto de la casualidad.
La torre del rey del mal
-Apocalypse
(Jesper Kyd)
El primer  relato con León como protagonista. Este tema de Jesper Kyd es la música perfecta para describirle.
-Requiem: Dies Irae
(Karl Jenkins)
Esta parte del Réquiem compuesto por Karl Jenkins sirve perfectamente para que visualices el combate entre León y el llamado rey del mal.
La tabla
-Ave Satani
(Jerry Goldsmith)
Con solo escuchar los primeros compases puedes averiguar que se trata de un  canto al demonio. Lee el relato mientras el grupo de amigos “juega” con la tabla escuchando esta música de fondo y no volverás a dormir tranquilo el resto de tu vida.
-Baila para mi
(Objetivo Birmania)
Canción pop de baja calidad, producto de su época. Sin embargo, fue todo un éxito en su día. No es necesario escucharla entera, con tener una idea de qué están escuchando los jóvenes del relato puedes pasar al siguiente tema.
-Live is life
(Opus)
Típico ejemplo de "único éxito". Esta canción fue número uno en varios paises, todavía hace que el grupo haga giras y venda discos, sin embargo, nadie conoce ningún tema más de la misma banda. A diferencia del anterior, este tema es capaz de lograr que lo escuches entero.
-No hay piedad para los condenados
(Santa)
La canción que suena durante el relato. Ten en cuenta que la versión original del grupo madrileño Santa (no disponible en Spotify) era algo más suave y la voz del grupo era de una mujer (Azucena). El matiz no es importante, pero es más fácil comprender que los chicos pudieran oír la canción original a esta versión del grupo Lujuria.
-Symphony od death
(Aftermath, Johan Karlsson)
Poderoso tema que evoca a la muerte. No será difícil imaginar el fuego destruyendo la plaza del pueblo mientras escuchas este tema instrumental.
Nieve negra
-Everything fades to gray
(Sonata Artica)
Emotivo tema instrumental de Sonata Artica (si no los conocéis y seguís escuchándolos debéis saber que este tema no es representativo de la música que hacen). Siempre he pensado que sería perfecto para un lúgubre relato que transcurra en Navidad... poco más que decir.

-Signs: Main title
(James Newton Howard)

El pequeño Oscar tiene miedo a la oscuridad e imagina que las sombras cobran vida. Escucha este corte mientras Oscar se enfrenta a sus fantasmas.
- Snowman
(Rainbow)
Este tema tiene su historia. Es una versión de un precioso tema compuesto para una película de dibujos animados de principios de los años 80. La película era una adaptación de un cuento gráfico (sin un solo texto) creado por el ilustrador inglés Raymond Briggs a finales de los años 70. El cuento (y la película) trata sobre un muñeco de nieve que cobra vida y pasa una noche mágica junto al niño que lo creó. Hay versiones muy conocidas de este tema, como la de los finlandeses Nightwish, sin embargo, la versión de Rainbow es mucho más adecuada para el relato por el ambiente que consigue crear.
El Santo Cáliz
-In Silence enclosed
(Gwyllion)

Corte que cuando comienza nos muestra a un atormentado Judas, enseguida la sección de viento nos muestra su cambio de ánimo al pensar en el Santo Cáliz. A partir de ahí el desarrollo del tema sirve tanto para su nuevo estado de ánimo, como para la historia y el viaje del Santo Cáliz hasta terminar en Valencia.
-The Magician
(Dark Moor)

Tema instrumental de Dark Moor que sirve como tema representativo del Santo Cáliz. Es un tema mucho menos oscuro que el anterior. Este corte alegre y épico, deja atrás los pensamientos de Judas del tema anterior, para mostrarnos el poder secreto que encierra el Cáliz.
-Ashes of times
(Illuminata)
La pelea contra los vampiros para recuperar las reliquias robadas. En general podría ser el tema de los vampiros durante todo el libro.
El protector
Haven
(Jason Graves)
La música para videojuegos ha cambiado enormemente según ha evolucionado la informática. No es el primer tema sacado de un videojuego, ni será el último en esta lista. Ahora las composiciones para videojuegos están al mismo nivel que las partituras para cine o televisión. Este es un precioso tema de Jason Graves que debes escuchar cada vez que pienses en el niño que cayó al pozo.
La criatura
-Catacomb
(James Dooley)
Esta composición describe el aspecto de la criatura y a la vez el ambiente que se respira por las calles oscuras y solitarias del pueblo al llegar la noche. Sabes que que ella puede estar observándote desde cualquier esquina, esperando el momento idóneo para atacar.
La daga de plata
-Dragon Roost Island
(Kenta Nagata)
Otro tema que surge de un videojuego. Esta composición muestra la creación de la daga y debes escucharla mientras la imaginas relucir bajo los rayos del sol. Imagina a su creador observándola sabiendo que ha creado un arma capaz de destruir las más poderosas criaturas del mal.
-Bagpipes of war
(Skiltron)
Esta composición fusiona los sonidos de gaitas que Nuño imagina escuchar provenientes de antiguas batallas, junto a una poderosa batería y guitarras eléctricas que describen la batalla contra las criaturas malditas.
-The crystal palace
(Basil Poledouris)
Tema del genial compositor Basil Poledouris que acompaña a la perfección toda la parte en la que León busca la daga.
Almas en la oscuridad
-Boadicea
(Enya)
Cierra los ojos y escucha este tema, podrás ver a la amada del protagonista…sus ojos en el espejo, en la oscuridad, oír su voz… El tema está ligado a la desesperación del protagonista del relato.
-Ghost bride
(Adrian Von Ziegler)
Hipnótico tema que sirve para representar a la joven muerta en el accidente de tráfico. No tengas miedo de imaginarla, no está ahí para hacerte daño, sino todo lo contrario. Este tema nos describe a la joven cuando Elu ya no siente miedo.
Aciaga soledad
-Tears
(Giorgio Moroder)
Esta composición del maestro italiano de los sintetizadores nos describe en su inicio el estado de ánimo del protagonista cuando está solo en el cementerio. Según avanza podemos imaginar a nuestro protagonista cuando está solo al final del relato en su nueva residencia.
-Devil Night
(Graeme Revell)
Animales demoniacos corriendo como toros bajo una torrencial lluvia de sangre.  Es más fácil imginar a nuestro protagonista huyendo de ellos bajo las notas de este tema musical.
-Dream On
(Steven Tyler)
La canción que se menciona en el relato. Interpretado por Aerosmith y compuesto por un jovencísimo Steven Tyler, este tema se ha convertido en todo un clásico y en una de las grandes canciones de la historia del rock.
Intermedio
La Hermandad
-Main title - Hitman 2
(Jesper Kyd)
Los Redentores preparados para la batalla, la lucha contra los vampiros y los malditos en el Castel dell'Ovo.
-In the beginning
(Hans Zimmer)
Composición que puedes escuchar mientras León descubre en los capítulos secretos de la Biblia toda la verdad sobre la Creación.
-Young Sherlock Holmes
(Bruce Broughton)
Tema elegido para la Hermandad de los Redentores. Impresionante composición para el cine con unos inolvidables coros. En ellos no se habla de ritos satánicos como pudiera parecer, sino que son palabras sin sentido sin pertenencia a ninguna lengua. Fueron escogidas por el gran compositor, Bruce Broughton, por su sonoridad.
El final de la cuenta atrás
-Hala Madrid… y nada más
(RedOne)
Esta composición fue presentada por el Real Madrid C.F. como celebración por la décima Champions League conseguida por el club. Es la canción que está oyendo el protagonista del relato. Es una canción emotiva y épica que traslada al aficionado la grandeza de un club, considerado por muchos como el mejor de la historia del fútbol.
-The final countdown
(Joey Tempest)

Esta canción es una versión del conocido tema del grupo sueco Europe. La canción da, además, el título al relato. He escogido esta versión dulce y tranquila, en vez de la original, por su especial sonoridad y el ambiente que consigue crear.
 La Abadía de los Funestos  
-Kyrie XI

Los coros que se oyen en la abadía podrían ser perfectamente estos. Pertenecen al Coro de monjes del Monasterio Benedictino de Santo Domingo de Silos.
-Agnus Dei (Intro)
(Powerwolf)
La abadía en plena Guerra Civil. Los monjes quieren ser imparciales, sin embargo los dos bandos de uno u otro modo acaban con ella.
-Intro
(Los Lügers)
Realmente este tema estaba pensado para ser incluido en varios relatos como “Leitmotiv” o motivo recurrente del Mal. Imagina la visión de la niñas jugando y el perro ladrando dentro los muros de la abadía mientras escuchas este intenso tema.
La última sonrisa
-The Deathland
(Munruthel)
Tema del demonio. No hay mucho más que decir, solo escucha este tema cuando oigas al demonio hablar a través de la boca del niño.
-Fallen temple
(Jerry Goldsmith)
El rito del exorcismo. No podía escoger otra música que no fuera la del maestro Goldsmith,ya que con su partitura de la película "La profecía" (The Omen) cambió para siempre la forma de escribir música para películas de terror.
El río de los lamentos
-The Journey Begins
(Hans Zimmer)

Los paisajes con frondosa vegetación, el puente sobre el abismo, la brisa, el calor, el sonido del agua y el viento… un grandioso paraíso natural te rodea y esta composición de Hans Zimmer nos lo muestra.
-Storm
(Vanessa-Mae)
Conocida pieza de Vidalvi que forma parte del Verano dentro de su archiconocida obra “Las cuatro estaciones”. Podía haber escogido cualquier otra versión más fiel al espíritu de la original, pero esta mezcla del virtuosismo de Vanessa-Mae con un acompañamiento “pop“ es perfecta para describir la pesadilla que vive nuestro protagonista al comenzar la tormenta.
Defending the land
(Mateo Pascual)
Mateo Pascual es uno de esos genios musicales que poca gente conoce al no haber trabajado prácticamente para el cine y sí para el mundo del videojuego, pero no por ello hay que menospreciar su enorme talento para la música. He escogido este tema para representar la batalla entre los conquistadores y los nativos.
-Eloi
(Klaus Badelt)
Bella e hipnótica composición elegida como tema para la aparición de los niños.  Escucha este corte desde el momento en que el protagonista del relato recobra el conocimiento.
El recluso
-Carmina Burana
(Carl Orff)
Tema escogido para los Aparentes. No, ya no son los Redentores, ahora a la nueva Hermandad le pega más este tema que el anterior, menos épico, más satírico, más… aparente.
- Bad news
(Mike Oldfield)
“Malas noticias”, así se puede resumir la vida de Lolo. Este tema del otrora gran Mike Oldfield  es el tema de Lolo.
-Opening: prelude to purgatory
(Powerwolf)
Oscura composición que sirve para representar al recluso.
El guardián de la torre
-Luna
(BrunuhVille)
Composición elegida tanto para Enrique como para su mujer. Un hombre engañado por sus enemigos y torturado por sus pecados, luchando en el bando opuesto contra su voluntad por amor. Deberías escucharlo antes de su partida del pueblo y cada vez que piensa en su mujer. Los llantos de ella mezclados con los aullidos de los hombres lobo, se oirían bajo esta bella melodía.
-Thor: the dark world
(Brian Tyler)
Soy de los que piensan que cuanto peor son las películas de acción mejor música tienen. Supongo que el productor una vez que ve que nadie podrá soportar el bodrio que ha producido decide ponerle una música que haga disfrutar en parte al pobre espectador que ha pagado su entrada. Épica composición de Brian Tyler para representar la batalla de Enrique y su pequeño ejército contra el guardián de la torre. Fatal e injusto desenlace para un guerrero fuera de lo común que desgraciadamente no será recordado por nadie.
-Heroes Requiem
(Leyenda)
Tema instrumental de un grupo prácticamente desconocido, pero que tiene un par de obras maestras en su discografia. Este tema que empieza de forma inquietante y acaba de forma épica, es perfecto para describir la nueva vida de Enrique, un héroe derrotado.
La acampada
-The gambler
(Don Schlitz)

Esta es la famosa canción cantada por innumerables artistas, pero inmortalizada por Kenny Rogers, de la que hablan al principio del relato y que terminan oyendo todos en silencio en el viaje de vuelta.
-True romance: You´re so cool
(Hans Zimmer)
Preciosa creación de Hans Zimmer que según las malas lenguas no es más que un lavado de cara de una composición anterior de Carl Orff. En cualquier caso, es una melodía perfecta para la historia de los dos amantes.
-Symphony of the dead
(Therion)
La historia de los niños y las ratas. No hay nada que produzca más tristeza que el fallecimiento de niños, y hay pocos animales que causen más rechazo que las ratas. La sinfonía de la muerte del grupo Therion es perfecta para poner música a esa desagradable fusión de desagradables hechos que se produce en este relato.
-Liberi fatalli
(Nobuo Uematsu)
Música para acompañar a la historia de Pedrín. Los coros evocan a los Aparentes de la época, la orquesta nos muestra la maldad contenida en el  Monte Abantos. La historia es real, el monte existe, la cruz de granito está allí… y el espíritu de Pedrín también, solo tienes que hacer una visita al lugar para comprobarlo.
-Baga-biga-higa
(Mikel Laboa)
Hipnótica canción que sirve para presentar al diablo y su trato con los jóvenes. La letra está basada en dos poemas onomatopéyicos del folklore tradicional vasco y no tiene una traducción clara.
-Allegreto fromPaladio
(Karl Jenkins)
Este tema musical, creado originalmente para un spot de publicidad, es perfecto para acompañar la trascendental partida de póker contra el demonio.
Agua y fuego
 -Sinfonía 9
(Antonín Dvorak)
El descubrimiento del Nuevo Mundo por parte de los conquistadores españoles. Escucha este tema mientras sigues la historia de Ponce de León y del agua perteneciente a la mítica Fuente de la Eterna Juventud.
-Conquest of Paradise
(Vangelis)
No hay música más representativa que el tema de Vangelis para mostrar el viaje en barco desde el Nuevo Mundo.
-Resurrección
(Darksun)
Este corto tema es ideal para representar los manuscritos que llegan desde el Nuevo Mundo y que quedan olvidados en una casa de un pequeño pueblo si nnombre.
-The host of Seraphim
(Lisa Gerrard)
Este tema debería sonar en tu cabeza cada vez que aparezca el fuego y, por extensión, a la joven recluida en el centro de salud.
Principio y fin (la maldición)
-The voices of the sea
(Walter Giardino)
Tema interpretado por la banda argentina Rata Blanca. Escúchalo al principio del relato, en el nacimiento bajo la lluvia y al final…cuando el carro se para junto al pozo.
-Cry for the moon
(Mark Jansen)
Magnífica composición, en su versión orquestal,  para representar la batalla de León contra el guardián de la torre. La última batalla que librar para uno de ellos, el final de un modo de vida para los dos. El principio del fin para uno y el comienzo de una nueva vida para otro. Una batalla en donde los dos contendientes pierden y ganan, al mismo tiempo. Un llanto bajo la luna.
-The calm before the storm
(Aftermath, johan Karlsson)
El pueblo entero queda maldito para toda la eternidad.. Escúchalo cuando el moribundo León es traslado en carro al pueblo en busca de un milagro.
Salvación
-Ascension
(Lapis Lazulli)
Los muertos se han levantado. El mundo ha cambiado en apenas unas semanas. ¿Es el fin de la humanidad? ¿Tal vez era algo necesario? ¿Estaba previsto por alguien que esto sucediera? Muchas preguntas y lo único que sabemos es que familiares, amigos, conocidos… están vagando sin rumbo, en proceso de descomposición y sin alma. ¿Hay salvación? ¿Alguien saldrá con vida?
-No life without you
(Joseph Loduca)
¿Para qué seguir viviendo sin ti? El protagonista toma una dura decisión. Mientras él escucha una romántica balada ochentera en su cabeza y se abraza a su amada, tú deberías escuchar este emotivo tema.
Epílogo
-Nothing else matter
(Rob Halford)
Mítica canción del grupo Metallica, aunque todavía mucha gente desconozca que pertenece a este grupo. Existen multitud de versiones a cada cual más horrenda, en parte, gracias a que la voz de Rob junto a su guitarra forman un duo inimitable. Sin embargo, no he escogido la versión original de la canción, sino la versión con el acompañamiento de una orquesta dirigida por el genial compositor Michael Kamen. La orquesta otorga todavía mayor dimensión a esta obra maestra del grupo estadounidense.